先日、素敵な本をいただきました。
自由に飛ぶことのできる翼をもつ鳥が、私は子供の頃から大好きで、ついつい森や街中でもまるで友人であるかのように話かけてしまう妙な習性があるのですが、この影絵は、現役で制作活動を行なっている藤城清治さん（1924年生まれ）の美しい画集。
聖フランシスコの生涯を影絵の画集にされた「アッシジの聖フランシスコ」女子パウロ会発行の中の1ページ。
聖フランシスコが鳥に説教をしている場面の影絵です。

贈り主は、鳥と対話をする私にこの画集を重ねてくださったようです。
私はこのような聖職者ではありませんが、この本から得た聖フランシスコのあたたかい生き方と、その生涯を現す一つひとつの影絵に、私の心はホッと温められました。

絵本からは離れますが、鳥に纏わるエピソードを少しご紹介。
愛好しているネイティブアメリカンフルートにはバードがついています。
女性に愛を打ち明けられずにいた青年に、森の中で鳥がこの笛を授けました。
（「愛の笛」ポール・ゴーブル著、北山耕平訳より）
ネイティブアメリカンの人たちは、鳥は神に願いを届けてくれる神性な生き物と考えていたそうです。

以前、私が湖畔でネイティブルフルート（くるみの木製）を吹いていた時のこと、なんと鳥たちが遠くの空から、湖から、勢いよくこちらを目掛けて集まってくるではないですか。
ひゃ〜それはそれは驚きました！
何者でもない私の笛の音に反応して。
私は喜んで鳥たち聴衆に笛の音を届けました。
そうか、鳥もこの素朴な木の音色が好きなのか⋯。

宮澤賢治の「よだかの星」は、実にみにくい鳥の物語。
他者と違う自分を大切にすることを教えてくれます。

幼少時、母が怪我をして飛べなくなった瀕死のスズメを、弟が黒いカラスを、家に連れてきて元気になるまで飼っていたことがあります。
飛べるようになった鳥を、私たちは空に放ちました。
「飛べてよかったね、元気でね〜。」

話は変わり、5月半ば、故郷の母がふとした瞬間に転倒してしまいました。
幸い骨折などの大怪我には至らなかったのですが、こんな時は再発予防のためにと問題ばかりに目が向きます。
もちろん、状況確認、アセスメント、問題解決も大切ですが、課題が整理された後、私は外出できなくなった母に鳥との交信方法、つまり楽しいことを伝授しました。
庭に訪れる鳥に向かって、母も生まれて初めて口笛で交信です。
なんと嬉しいことに成功！
母が外に出かけられなくても自然の来客とお話ができます。
季節の移ろいを知らせてくれるいつもと変わらない鳥たち。
気持ちが塞ぎがちな時こそ、花鳥風月、自然からの生命力を借りて元気を取り戻したいものですね。

先ほどの画集は藤城清治さんが21年もの月日をかけてまとめた1冊。

太陽も月も火も水も、「兄弟姉妹」と愛した聖フランシスコの生涯に、そして藤城清治さんの熱い思いに、触れることができます。

同じ場面の絵が、訪れた軽井沢の教会の壁にも飾られていました。
素敵な贈り物をありがとうございました。
新しい学びや想いを得ることは、いくつになっても嬉しいことですね。
人と出逢い、文学と出逢い、音楽と出逢う。
皆さんはどんな出逢いを望みますか？
何と繋がりたいですか？
感謝しながら暮らしを深めていきたいと思います。

最後におまけです。
以前、レストランのカウンターで食事をしていた日曜日の朝、突然、目の前に現れたガラス越しのかもめ。
何分もこの場所に留まっていました。
ニコニコと話しかける鳥好きの私です。
それではまた。＾＾

桜咲き風薫る季節、私の師匠ネイティブアメリカンフルート奏者、マークアキクサさんの演奏会が我故郷静岡市由比のお寺で行われ、私は2年前と同じように「ブルーバード」でオープニングアクト＝前座を務めました。
笛ユニットの友人阿部ちゃん（村上裕子さん）も、ブルーの衣装で横浜市から駆けつけてくれました。

最明寺は駿河湾を一望できる由緒あるお寺。
とても気持ちの良い高台にあります。
お天気に恵まれたこの日は、由比、静岡、熱海、そして県外の和歌山、千葉、名古屋、東京、山梨などから約70名の方が続々とお寺に集合。

マークさんに当日いただいた青いネモフィラと、東京の友人が届けてくれたオレンジのやさしいお花が受付で皆さんをお迎え。

手書きの筆文字「故郷」歌詞カードと、爽やかなお茶は、母（川上薫）から皆さんへの感謝を込めての贈り物。
お茶を手渡して下さった素敵な和服姿のお二人は、母の着付けの先生。

緊張しながら始まったオープニングは「The Rose」と「大きな古時計」。

続いてマークさんの演奏のはじまりはじまりです。

境内を超え、空に、そして人の心に響くネイティブアメリカンフルートの音色、
精霊の訪れを感じる春の風
天に高く昇りゆくお香の煙と香り
陽射しを浴びながら喜び囀る鳥たち
遠くから見守り、耳を澄ましているかのような青い駿河湾
友や師、由比で暮らす人々や家族の真剣な眼差しとハーモニー

2年前も故郷に想いを伝えることができ感動しましたが、この日も、私にとって心に残る最良の1日となりました。

マークさん、最明寺さん、お集まりいただいた皆様、ありがとうございました。
マークさんの魅力が存分に発揮され皆の心に届く演奏会になったと感じました。

私はアンコールの「故郷」にも心が暖かくなりました。
「故郷」の下パートを指導して下さったパパさんコーラス代表、中学時代担任の小林先生、リードしてくれた音楽家の水本みゆきさん、ハーモニーを作ってくれた由比の同級生やご参加者の皆様。
そして、30人以上の集客、当日の準備諸々を一つひとつ心を込めて行なってくれた由比演奏会スタッフの母川上薫に、心から感謝です。教員の兄も撮影ありがとう。

3人と全員で奏でた「故郷」

「一行三昧」（いちぎょうざんまい）とは、一つのことに没入すること、雑念を捨てて純粋な心で事に向かい全身全霊で取り組むという禅の言葉。
和尚さんが最後にお話してくださった禅語が今も私の心に響いています。

志を果たして、いつに日にか帰らん
山は青き故郷、水は清き故郷

あたたかい故郷のある私は幸せです。
どんな辛い道のりも頑張ることができます！

お蕎麦の由のやさんの、桜エビのかき揚げや季節のお料理も笑顔も絶品！
ご夫妻ご馳走様でした。

高校の同級生（音楽家）の友人から届いた感想をご紹介します。
「マークさん、どんな精霊を呼んでくださったのか不思議なことが起きています。
母の曲がり気味の腰が10度ぐらい起きていて、硬直していた筋肉が解けて身体の（心の）活力が目覚めたのか。素敵な演奏会をありがとう、心から感謝です。」

誰もが集まることができる演奏会、みんなが集まれるお寺、みんなの心と心がつながる時間。
これからもこんな場作りを大切にしていきたいと感じました。
そして、奥の深いこの笛を私は探究し続けます！

マークさん、ミナさん、再び由比でのネイティブアメリカンフルート演奏会を開いてくださりありがとうございました。

最後にお知らせを
マークさんの新しいアルバム「Eagle Song」がリリースされました。
私の大好きな「イーグルソング」（デビュー曲）が収録されています。
自分が空を飛ぶイーグルになったかのように感じます。
マークさん作詞「イーグルソング」(歌付)もあります。
私はこの夜、母にこのアルバムをプレザントしました。
お寺で演奏したホピ族の雨乞いの歌もありますよ。
ご興味のある方はお聴きくださいね。
でも、本当に雨が降るのでご注意です。＾＾

2月21日、ヴォーカリストのジョシュ・グローバンさんのコンサートに渋谷Bunkamuraオーチャードホールへ行ってきました。

ジョシュさんは世界的に活躍する歌手。
深く強く優しく、哀愁を感じる歌声を持つ魅力的な方です。
大好きな曲「You raise me up」をはじめ、「Broken Vow」「Per Te」など、一瞬にしてそれぞれの音楽の持つ世界に引き込まれ、ジョシュさんやスペインギター、ゴスペルなどの演奏にグッと魅せられました。

こんな声を持つジョシュさんはどんな人生を生きてきたのだろう？
どんな歌への想いがあるのだろう？

ジョシュさんの声には人を癒し勇気づける力を感じます。
スペシャルゲスト山崎育三郎さん（歌）との共演、後半突然現れたYOSHIKIさん（ピアノ）にも会場は盛り上がり。
ステージ上の楽しさが一つの音楽となり会場いっぱいに響き渡っていました。

小さな演奏会も好きですが、世界的に活躍している人の大コンサートの持つ力は刺激的衝撃的ですね。客席のパワーも半端ありません！
コンサートが終わってからもこの日の歌声が私の心に響き続けています。

メロディーや歌詞の美しい「You raise me up」は、前に進む勇気や癒しを得られる大好きな曲の一つです。
今年、恒例秋のネイティブアメリカンフルート発表会にはこの曲を吹く予定でいます。
音域が足りないためソロでは演奏ができずアンサンブルでお願いしました。
この曲に私が描くイメージは、山や海でデイバックから木の笛をサッと取り出し、大自然の中でこのケルティックな祈りのメロディーを遠くに響かせることです。

「ミュージック・インザ・ダーク　〜闇に聴く音〜」
場所変わって、横浜みなとみらいホールへ、この日は冷たい雨でした。

尺八演奏家藤山道山さん（東京藝術大学副学長）、生田流箏曲家の澤村祐司さん、ソプラノ小汐唯菜さん、打楽器演奏家の神田圭子さん。
視覚障がいのある演奏家と、障がいのない演奏家が音楽を奏で、私たち客席は暗闇で耳を傾けます。
この演奏会は東京芸術大学の研究の一環として催されている演奏会とのこと、盲導犬を連れた方や白杖をお持ちの方もいらしていました。
その方々にも演奏家の服装やステージの広さ高さなどの音響空間を声や音で伝えてくれ、ステージと客席が音楽を共有できる仕掛けを上手に演出していました。
演奏家から観客への届き方に配慮してくれているやさしい演奏会、こんな演奏会って良いですね。

何故か高校生の頃から笛や三味線、太鼓など邦楽の音にも興味があり、CDを聴いていた私です。
演奏の内容は伝統音楽や現代音楽など。
和楽器はシンプルな構造なだけに、音の出し方には個性が現れそうです。

この演奏会はおよそ半分の時間が暗闇となりました。
自分が眼を開けているのか閉じているのかさえわからなくなるのです。
そんな私の暗闇に、音だけが一筋の光のように届いてきます。
その透明さ、温もり。音のみに包まれ、祈る、救われる、これは非日常の感覚でした。
きっと聴衆の一人ひとりが異なった感覚を得ていたことと思います。

豊かになった現代。
私たちは多くの情報や音、物に囲まれて暮らしています。
そして次々と欲求が生まれています。
何もない世界とは？漆黒の世界だからこそ響いてくるものがある？
本当に必要なものは眼に見えない・・・そんな言葉も浮かびました。

和楽器尺八は、私が大事にしている北米の素朴な民族楽器、ネイティブアメリカンフルートと共通する文化を感じます。
人の息が音になる。その人の生き方が音楽になる。限りなくシンプルに。

心に響く、心に残る２つの素敵な演奏会、ありがとうございました。
目が回る速さの暮らしの中でも忘れてはいけない、忘れたくはない感性を演奏会から感じた時間でした。
皆さんの好きな曲はどんな曲ですか？
小さなことでも大きなことでもなんでも良いと思います。
人間だからできること、感じる心を生きている限り大切にしていきましょう！